總聽交響樂但這些交響樂團(tuán)的常識你了解多少?
總聽交響樂但這些交響樂團(tuán)的常識你了解多少?交響樂團(tuán)(管弦樂團(tuán))按建制可分為雙管樂團(tuán)和三管樂團(tuán),通常由弦樂、管樂、打擊樂三大聲部組成,小規(guī)模的交響樂團(tuán)一般有大約20-30名樂手,而大型的三管樂團(tuán)演出陣容可達(dá)百余人。
交響樂隊(duì)以木管作為判定編制規(guī)模大小的標(biāo)志。如果常用的每一種木管樂器都用上兩件,那構(gòu)成“雙管”編制的樂隊(duì),人數(shù)一般在60人;用上三件,即構(gòu)成“三管”編制的樂隊(duì),人數(shù)一般在90人;用上四件,即構(gòu)成“四管”編制的樂隊(duì),人數(shù)一般在110人。
為了跟各組樂器之間數(shù)量的比例合理,隨著木管樂器的增減,弦樂器及樂器的數(shù)量也要相應(yīng)的變化,以保持聲部音響的平衡。
交響樂隊(duì)的“一把手”是指揮,“二把手”是首席小提琴,指揮不在場時(shí)行使“一把手”權(quán)力。事實(shí)上,以上每組都有一位各自的首席演奏員,弦樂組有兩位:第一、第二小提琴,其中第一小提琴被稱為“樂團(tuán)首席”。
演出前樂隊(duì)就位后要以雙簧管的“A音”為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行調(diào)音,演出結(jié)束后指揮一般先與首席小提琴握手,表示對樂隊(duì)的感謝,然后面向觀眾代表樂隊(duì)致謝。
小提琴分兩組:第一小提琴和第二小提琴,因此小提琴有兩個(gè)首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席,他不但是弓弦樂器的首席,而且是整個(gè)樂隊(duì)的首席,地位只在指揮之下。交響樂團(tuán)長號的首席演奏家是低音的首席演奏家,而小號的首席演奏家則是整個(gè)銅管樂器的首席演奏家。單簧管(有時(shí)是長笛)的首席演奏家是整個(gè)木管樂器的首席演奏家。
法國號技術(shù)上屬銅管樂器,但往往同時(shí)有銅管和木管樂器的作用。大多數(shù)樂器組還有一個(gè)副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。
現(xiàn)代管弦樂團(tuán)演奏時(shí)一般需要一個(gè)指揮家指揮,過去的樂團(tuán)沒有指揮家,首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天,尤其一些小的室內(nèi)樂團(tuán)或?qū)iT演奏巴洛克音樂的樂團(tuán)也不用指揮家。
管弦樂團(tuán)一般演奏古典音樂或歌劇,有時(shí)也會演奏流行音樂。有些樂團(tuán)也會為電影配樂或音樂專輯擔(dān)任的演奏。
小提琴分兩組:第一小提琴和第二小提琴,因此小提琴有兩個(gè)首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席,他不但是弓弦樂器的首席,而且是整個(gè)樂隊(duì)的首席,地位只在指揮之下。
長號的首席演奏家是低音的首席演奏家,而小號的首席演奏家則是整個(gè)銅管樂器的首席演奏家。雙簧管(有時(shí)是長笛)的首席演奏家是整個(gè)木管樂器的首席演奏家。
法國號技術(shù)上屬銅管樂器,但往往同時(shí)有銅管和木管樂器的作用。大多數(shù)樂器組還有一個(gè)副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。
現(xiàn)代管弦樂團(tuán)演奏時(shí)一般需要一個(gè)指揮家指揮,過去的樂團(tuán)沒有指揮家,首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天,尤其一些小的室內(nèi)樂團(tuán)或?qū)iT演奏巴洛克音樂的樂團(tuán)也不用指揮家。
管弦樂團(tuán)一般演奏古典音樂或歌劇,有時(shí)也會演奏流行音樂。有些樂團(tuán)也會為電影配樂或音樂專輯擔(dān)任的演奏。
世界上有好多的指揮家與樂器演奏家,經(jīng)過將近一百多年的努力探索、實(shí)驗(yàn),基本上找到了一個(gè)合理的席位排列原則。
比如,弦樂組是整個(gè)交響樂隊(duì)的基礎(chǔ),它的音色給人以親切感,所以一般席位排在舞臺的前面,最靠近觀眾。木管組樂器種類較多,音色突出,所以需要分門別類的將其排列在弦樂組之后,樂隊(duì)的中間部位。
銅管樂器和打擊樂器,音量宏大,并富有刺激性,所以他們排列在樂隊(duì)的最后面或后側(cè)面。豎琴和彈撥樂器經(jīng)常排在樂隊(duì)的左右側(cè)。但有時(shí)候因作品的要求,比如一些近、現(xiàn)代派作曲家的作品演奏,另外也由于指揮家的個(gè)人偏好,樂隊(duì)席位排列也有某種特殊安排。一般常見的交響樂隊(duì)標(biāo)準(zhǔn)席位排列有兩種,即歐洲式樂隊(duì)席位排列和美國式樂隊(duì)席位排列。
歐洲式席位排列,對演奏古典交響樂優(yōu)越性較多,因?yàn)楫?dāng)時(shí)的作品構(gòu)思,第Ⅰ小提琴和第Ⅱ小提琴常進(jìn)行問答式對奏,加上它們的音色又是一致的,這樣把它們分別排列在指揮的左右側(cè),容易取得區(qū)別它們的效果。
再者,這樣的排列法,第Ⅰ小提琴的“f”發(fā)音孔面朝觀眾,第Ⅱ小提琴的“f”發(fā)音孔背朝觀眾,演奏時(shí)容易主次分明,如果從外表來看,這樣的排列法也比較對稱美觀半島bob·體育中國官方網(wǎng)站。但如果讓這種排列法的交響樂團(tuán)去演奏近、現(xiàn)代作品,效果就會差些,因?yàn)榻F(xiàn)代作品第Ⅰ小提琴與第Ⅱ小提琴的構(gòu)思基本統(tǒng)一在一個(gè)聲部里,如果分兩邊,不但不好配合,而且指揮也難于照顧。
美國式樂隊(duì)席位排列,在演奏浪漫派以及近、現(xiàn)代的交響樂作品時(shí)優(yōu)越性較大,除以上所提到的指揮便于照顧小提琴Ⅰ和小提琴Ⅱ聲部外,大提琴排在右前方,容易在演奏時(shí),使樂隊(duì)的低音聲部也得到突出,這樣大提琴與小提琴相呼應(yīng),能達(dá)到弦樂組的旋律、低音、和聲三者層次清晰的效果,目前世界上好多交響樂團(tuán),都采取了這種美式樂隊(duì)席位排列法,我國的中央樂團(tuán)和上海交響樂團(tuán)也采取這種美式的席位排列。
除了歷史原因外,根本原因在于交響樂的弦樂、木管和銅管彼此之間的音色是相互融合的。而鋼琴的音色,是個(gè)很獨(dú)立的存在,他的音色比弦樂要亮,比管樂要暗,比木管有色彩,又沒有打擊樂的豐富,好像把他放在哪個(gè)位置都可以,又好像放在哪里都不行,而交響樂的演奏是的演奏,所有人在演奏時(shí)會注意融入這個(gè)概念,大家都會認(rèn)為在做一件事情,而鋼琴恰恰這個(gè)時(shí)候很尷尬了,他不夠融入樂團(tuán)。